"On stage, I make love to 25,000 different people, then I go home alone." (Janis Joplin)
Janis Joplin marcou a história do Blues da década de 60 com sua voz incendiária, dotada de um espírito selvagem e visceral. Nasceu em 19 de janeiro de 1943 em Port Arthur, uma cidade petrolífera do Texas (EUA), onde descobriu na música de Leadbelly, Big Mama Thornton e Bessie Smith(de quem mais recebeu influências) sua força vital.
Filha de Dorothy e Seth Joplin, gerada em uma família conservadora de classe média, Janis se interessou pela pintura antes da música. Em 1959 expôs alguns de seus quadros em um café de Port Arthur. Nesta época, cantava no coral da Igreja e tinha interesse pela literatura Beatnik, especialmente Jack Kerouac, escritor de "On the Road", uma espécie de bíblia hippie. Forma-se no colégio Thomas Jefferson em 1960 e vai estudar na Lamar State College of Technology, em Beaumont (Texas).Na época da faculdade se enveredou pelo caminho da folk music e aos 17 anos saiu de casa para cantar em bares de Houston e Austin (Texas). Tinha a intenção de juntar dinheiro para morar na Califórnia.
Em 1960 vai a Califórnia pela primeira vez. Trabalhou como telefonista em Los Angeles, morou em uma comunidade hippie em Venice. Porém devido ao consumo abusivo de álcool e drogas retorna para Port Arthur em 1961 e retoma a faculdade. Em 62 se muda para Austine, onde trabalha como garçonete, e estuda na University of Texas. Aos 20 anos, Janis vai morar em São Francisco com seu amigo Chet Helms. Nesse período se envolve em brigas de rua e é presa por pequenos furtos em lojas. No ano de 1964 mora em Nova Iorque, onde tem seu primeiro contato com a heroína. Em 1965, devido ao abuso de whiskie e anfetaminas, volta a Port Arthur para um tratamento que duraria seis meses. Depois ela volta a cantar.
Enquanto isso a banda Big Brother and The Holding Company é montada em São Francisco, sendo Chet Helms o empresário. Janis cantava no grupo 13th Floor Elevator quando seu amigo, Chet Helms, a convida para o Big Brother. De volta à Califórnia, em sua primeira aparição ao público em 1966, Janis surpreendeu com sua irreverência munida de forte sentimentalismo e sexualidade. É lançado o LP Big Brother and The Holding Company, pela Mainstream. Janis e a Big Brother fizeram um show no Monterey Pop Festival em 1967 que atraiu a atenção de grandes gravadoras, principalmente de Clive Davis, presidente da Columbia, e do empresário Alberto Gossman (o mesmo de Bod Dylan) que assume a banda em seguida. Após o enorme sucesso da banda com o primeiro LP, a gravadora Columbia Records assina um contrato com a banda que grava o álbum "Cheap Thrills" e conquista o disco de ouro com 1 milhão de cópias vendidas.
No final de 68, Grossman anuncia a saída de Janis da Big Brother. No mesmo ano, Janis forma a banda Kozmic Blues com o gritarrista Sam Andrew, porém sua estréia mal arranca aplausos da platéia e, além disso, Janis recebe várias críticas desfavoráveis. No dia 16 de agosto se apresentam no Woodstock, porém Janis mal consege subir no palco devido ao abuso de drogas. Último show com o ex-Big Brother que foi demitido por roubar heroína de Janis. Em 1969 surgia o álbum "I Got Dem Ol'Kozmic Blues Again Mama!" com várias faixas de blues-rock, como "Try (Just a Little Bit Harder)".
Para tentar se livrar da heroína, tirou férias em 1970 e decidiu viajar para o Brasil, onde ainda não existia a droga, em pleno carnaval no Rio de Janeiro. Isso aconteceu 8 meses antes de sua morte, na iminência de lançar o disco Pearl. Pousou para as lentes do fotógrafo carioca Ricky Ferreira, que a hospedou em sua casa depois de Janis ter sido expulsa do Copacabana Palace por nadar nua na piscina do hotel. Janis fez topless e cantou num bordel em Copacabana, onde reencontrou Serguei, um roqueiro brasileiro que havia conhecido nos EUA. Há relatos de um envolvimento amoroso.
Janis Joplin é encontrada morta na manhã de 04 de outubro de 1970 (27 anos), durante as gravações de Pearl, com o nariz quebrado, segurando um maço de cigarros na mão e um troco de pouco mais que 4 dólares na outra. Haviam ainda marcas recentes de agulhas em seus braços. No dia 07 ela foi cremada no cimitério-parque de Westwood Village, na Califórnia, e suas cinzas foram espalhadas pelo Oceano Pacífico, segundo sua vontade. Em novembro o Big Brother lançou seu LP "Be a Brother" com a participação de Janis em algumas faixas, que gravou pouco antes de ter saído da banda.
Janis seria perpetuada como uma grande intérprete do Blues.
Monterey Pop - 1969. Direção: P. A. Pennebaker. 79 min. Documentário do Monterey Pop Festival, realizado em junho de 1967, que além de Janis, inclui The Byrds, The Who, Mamas & Papas, Jimi Hendrix, Ravi Shankar e outros. (Foi neste festival que Janis e Hendrix, foram reconhecidos e chamaram a atenção de grandes gravadoras).
Janis - 1975. Direção: Howard Alk e Seaton Findlay. 97 min. Documentário biográfico, incluindo cenas de vários shows de Janis.
The Rose - (A Rosa). 1979. Direção: Mark Rydell. 134 min. A cantora e atriz Bette Midler no papel de The Rose, cantora cuja carreira é baseada na de Janis.
American Pop - 1981. Direção: Ralph Bashki. 98 min. Desenho animado contando a história da música popular americana, desde a virada do século até o rock new-wave. Inclui mais uma cantora inspirada em Janis, só que em desenho animado; a trilha sonora tem "Summertime" com o Big Brother.
Coming Home - 1978. Direção: Hal Ashby. 128 min. Protesto contra a Guerra do Vietnã, estrelado por Jane Fonda e Jon Voight. Este filme foi muito elogiado pela crítica, e a trilha inclui "Call On Me", do primeiro LP de Janis com a Big Brother.
Janis também participou do Festival de Woodstock, que rendeu um filme, um LP triplo e um LP duplo, seus empresários vedaram a reprodução da participação de Janis, o porque não se sabe, talvez seja por Janis estar "realmente alterada" no show, ou quem sabe estão apenas esperando o "momento certo" pra ganhar um pouco mais de dinheiro. Especulações à parte, que a gravação existe, existe.
Livros (e revistas)
Janis Joplin - publicação especial da Nova Sampa Diretriz Editora Ltda. Autor: Ayrton Mugnaini Jr. Contém Cronologia, Discografia, Filmografia, Bibliografia. 1993.
Buried Alive (Enterrada Viva). De Myra Friedman. 1974. Biografia escrita por uma amiga de Janis. Muito boa (a biografia, a amiga eu não sei, nunca vi).
Going Down With Janis. De Peggy Caserta. 1975. Esta biografia parece não estar muito preocupada com a carreira de Janis, o livro começa com uma cena de lesbianismo entre a cantora e uma amiga, deixando claro que a preocupação do livro é com a vida particular e "os podres" de Janis. A autora do livro também foi um caso de Janis.
Janis. De David Dalton. 1974. Certo dia o autor deste livro disse a Janis que queria escrever um livro sobre ela, e se poderia acompanhá-la, a resposta: "Se você puder pagar suas passagens, pode ficar grudado em mim o resto da vida". Colaborador da Rolling Stone, David Dalton fez um trabalho considerado bastante profissional, entrevistou Janis várias vezes para escrevê-lo.
The Rose . (A Rosa). 1980. Devido ao sucesso do filme, transformaram o roteiro em livro, foi lançado também no Brasil.
Janis Joplin Por Ela Mesma. organizado por Atanásio Cosme. 1990. Coletânea de entrevistas de Janis. Inclui cronologia e discografia. O livro peca por nem sempre citar os locais, datas e entrevistadores.
Love, Janis. De Laura Joplin. 1992. Sim, ela mesma, a irmã de Janis resolveu reunir e lançar um livro com as cartas que recebeu da cantora desde que ela saiu de Port Arthur até os últimos dias.
Janis Joplin. Da Coleção de fascículos "Rock, a História e a Glória". 1975. Com texto de Ana Maria Bahiana, este fascículo é um ótimo ponto de partida para os neófitos.
Janis Joplin fascículo do fã-clube ASAS. 1980. Dedicado - a princípio - aos anos 60, este fã-clube editou o segundo volume de uma série de fascículos, chamadas "Asaspecial", sobre Janis, com biografia, discografia e uma seleção de letras.
Janis Joplin. Número especial da revista brasileira "Rock In Magazine", 1993.
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Pra início de conversa, por que o mangue foi escolhido como berço dessa nova cultura musical? Para se ter uma ideia, o manguezal é um dos ecossistemas mais férteis e diversificados do planeta e sua biodiversidade se traduz em uma significativa fonte de alimentos para o homem. Aí vem a grande sacada de Chico: fazer um paralelo dessa riqueza na diversidade dos mangues com a música de Recife que, por ventura, une vários ritmos musicais, como Maracatu, Rock, Música Eletrônica, Hip Hop, Funk e isso tudo caracterizaria o movimento. Genial não? É claro que a criatividade desse cidadão foi muito além, mas são cenas para os próximos posts.
Mas o que é que Fred 04 tem haver com tudo isso? Ele e seus amigos Chico, Jorge Du Peixe, além dos futuros integrantes do Nação Zumbi, fincaram os pés na lama e colocaram o conceito Manguebeat em prática com suas composições e melodias. Fred escreveu o primeiro manifesto do movimento chamado "Caranguejos com Cérebro" e ajudou a construir sua história, cuja influência marcou a cultura brasileira.
Na década de 80 a banda "Serviço Sujo" abre alas para "Mundo Livre S/A". "Rato" vira "Zero Quatro" (dois últimos dígitos do seu RG) e toca ao lado de dois dos seus irmãos, o baixista Jr. Areia e o baterista Tony, com um tom mais amadurecido e certo cinismo. Otto fez parte da banda (percussão) até 96, quando partiu para a carreira solo. Na década de 90 começa a história de Fred com o Manguebeat, o que tornou a banda Mundo Livre S/A mais pública. Em 97 Fred escreve o segundo manifesto Mangue "Quanto vale uma vida?", dada a morte do seu amigo e comparsa Chico Science em um acidente de carro.
